4º Simposio Culturas Visuales/Diseños Globales. Narrar la diferencia: dilemas visuales de la traducción (inter)cultural

Los temas de trabajo para esta cuarta edición del simposio CULTURAS VISUALES / DISEÑOS GLOBALES son la traducción (inter)cultural y la posibilidad/imposibilidad de narrar la diferencia y la alteridad por medio de imágenes visuales. ¿Qué implicaciones conlleva el impulso de narrar y de traducir lo intercultural desde una perspectiva global/postcolonial? ¿Qué posibilidades y obstáculos nos brindan los estudios visuales para enfrentarnos a estos dilemas? ¿Sólo lo traducible es aquello que nos permite establecer acuerdos dialógicos con el otro o también su contraparte, lo intraducible, puede ser considerado como un espacio o condición útil para la negociación intercultural, para la desidentificación táctica entre culturas visuales diversas? Éstos serán algunos de los interrogantes del simposio.

Universos y Metaversos: aplicaciones artísticas de los nuevos medios

Arte, Arquitectura y Sociedad Digital es un grupo de investigación que nació en 1999 y está vinculado al Departamento de Historia del Arte de la Universidad de Barcelona. Los objetivos de nuestras investigaciones giran entorno al estudio de diferentes disciplinas artísticas y arquitectónicas en relación con las tecnologías de la comunicación y la información. Todo ello con el fin de dar a conocer estos materiales a través de la organización de jornadas universitarias. El objetivo primordial que persigue el grupo con este tipo de iniciativas es la de comprometer a la academia a introducir nuevos temas de debate y nuevos materiales que sirvan de objeto de estudio en futuras investigaciones más profundas.

En esta ocasión, celebramos nuestras IV Jornadas Internacionales tituladas "Universos y Metaversos: aplicaciones artísticas de los nuevos medios" que se celebrarán los miércoles 7 y 14 de abril de 2010 en la Facultad de Geografía e Historia, Universidad de Barcelona (Calle Montalegre 6-8, Barcelona (4º piso)). Para todo ello contamos con la participación de: Jaime del Val, Pau Alsina, Alessandro Scali, Giulio Prisco, José Luis de Vicente, Clara Games, David Apfel, David Rodríguez, entre otros. Para más información, visite nuestra página web: www.artyarqdigital.com

Formación on-line sobre Gestión de la cultura en la UOC

Matrícula abierta. Inicio de curso: 17 de marzo

La Universitat Oberta de Catalunya es una universidad en línea reconocida internacionalmente por su innovación, que ofrece un aprendizaje centrado en el estudiante. Este método ofrece las ventajas de unos estudios personalizados, flexibles y basados en la colaboración. En el campo de las artes y las humanidades, y especialmente en la gestión de la cultura, la UOC tiene una larga experiencia y una extensa gama de programas formativos.

TALLER SOBRE ESCRITURA TRANSVERSAL A CARGO DE RAFAEL ARGULLOL

El taller se centrará en la creación literaria a partir de la experiencia del autor y en especial de la escritura de su última obra, de inminente aparición, en la que propone una singular superación de los géneros literarios.

Temas fundamentales:
1) Convergencia de poesía, ensayo y narrativa.
2) Tensión y conciliación entre arte y pensamiento.
3) Mundo de las ideas y mundo de las sensaciones.
4) Experimentación y tradición.

MUJERES EN EL SISTEMA DEL ARTE / DÍA INTERNACIONAL DE LA MUJER - MINISTERIO DE CULTURA

Con ocasión del Día Internacional de la Mujer, la Dirección General de Bellas Artes y Bienes Culturales del Ministerio de Cultura organiza cuatro mesas redondas que abrirán la reflexión sobre la situación de las profesionales en el sistema del arte.

La Asociación de Mujeres en la Artes Visuales (MAV) se encarga del comisariado de la actividad y, bajo el título de Mujeres en el Sistema del Arte, plantea para el desarrollo del tema cuatro mesas consecutivas que se centrarán en el análisis de cuatro momentos concretos dentro del proceso del sistema del arte contemporáneo como industria creativa: “Producción”, “Gestión”, “Distribución” y “Difusión”.

MARZO 2010 / INTERMEDIÆ, MATADERO MADRID

VUELVE CORTE ARGANZUELA!! — sábados y domingos de marzo, 20.00h
¿QUÉ PASA CON LA AGRICULTURA ECOLÓGICA EN MADRID? — 3 de marzo, 19.00h
CAMPAMENTO BASE (FALLEN FRUIT) — hasta el 14 de marzo
AL MATADERO SIN MIEDO CONTINÚA — hasta el 31 de marzo
CONVOCATORIA TALLER HERRAMIENTAS LIBRES ESPECTÁCULO Y PERFORMANCE— Hasta completar plazas
FLUX SKOOL / TALLER DE SONIDO — del 22 al 25 de marzo
TALLERES PARA EL CUIDADO DEL JARDÍN AVANT GARDEN — 28 de marzo, 12 – 14 h
PROYECCIONES EN EL TERRARIO / TAPÓLOGO — 26 de marzo, 19.30 h
ESTACIÓN FUTURO / ESPACIO, TIEMPO Y EMOCIÓN — hasta el 31 de mayo
PROCESOS DE ARCHIVO — Work in progress

synesthésie

La naturaleza automática de la experiencia sinestésica en sus más variadas formas, nos ha permitido conocer mejor el complejo funcionamiento perceptivo del sistema que une las diferentes sensaciones de forma cruzada e involuntaria. Sabemos, por tanto, que la respuesta de nuestra mente a determinados estímulos puede multiplicarse repentinamente, si logran filtrarse las impresiones hacia esa zona donde el significado de los objetos, imágenes y palabras está conectado. La sinestesia diluye por consiguiente el modelo cognitivo basado en registros separados, ya que consigue precipitar las diferentes sensaciones en una confusa mezcla que amplía nuestra percepción del mundo. Una experiencia fugaz y aleatoria, desde donde podemos sentir con precisión cómo el tiempo y el espacio se comprimen bajo la acción de una intensa sobrecarga sensorial que facilita la visión del imaginario enterrado. Un saber indefinido y borroso, conformado en una enálage que retuerce la visión hacia un campo fosfénico donde todo lo indescifrable se magnetiza. Lo gliscromorfo se manifiesta aquí como una viscosidad en fuga, inductora de significados, a sabiendas que las adherencias ,que en consecuencia produce, pertenecen a un campo cromático flotante donde se ordenan y transfieren respuestas sobre el aparente sinsentido de lo sucedido.

Fernando Sinaga, 18 de Enero de 2010

(RYB1 synesthésie, 2009)

Programación OFF LIMITS marzo 2010

Narrar la historia: Ciclo de vídeo y conferencias comisariado por Virginia Villaplana.

El instante de la memoria - Exposición de la artista Virginia Villaplana sobre las fosas comunes surgidas durante la época de la represión franquista en el cementerio de Valencia.

Eleusis – Presentación del libro “Enteógenos, llaves al mundo interno” del investigador José López Delgado.

Migraciones escénicas: Presentación del proyecto de Idoia Zabaleta e Isabel de Naverán.

Senidal: Presentación del proyecto que el colectivo Left Hand Rotation realizó en el pueblo de Ladines, Asturias.

Muestra itinerante de cine Playtime: La plataforma para nuevos creadores audiovisuales dedica una sesión exclusiva a la “videodanza”.

ARTĚL. ARTE DE USO COTIDIANO 1908-1935

Este año, el Museo de Artes Decorativas de Praga conmemora el centenario de la fundación de Artěl, una de las instituciones más importantes de cuantas se especializaron en las artes aplicadas y el diseño checos en la primera mitad del siglo XX. La exposición explorará los empeños creativos de la asociación, que se extendieron a lo largo de un cuarto de siglo, a través de un despliegue de productos y diseños portadores de la prestigiosa marca Artĕl expuestos en diversas secciones.

REAPERTURA DE LA FUNDACIÓ ANTONI TÀPIES

Después de haber estado dos años cerrada al público por una reforma arquitectónica, la sede de la Fundació Antoni Tàpies reabre hoy sus puertas.

Hoy a las 12.00 h tendrá lugar un acto inaugural oficial que contará con la presencia del M. Hble. Sr. President de la Generalitat de Catalunya, el Excm. Sr. Alcalde de Barcelona, el Hble. Sr. Conseller de Cultura i Mitjans de Comunicació de la Generalitat de Catalunya y el Sr. Delegat de Cultura del Ajuntament de Barcelona; de Miquel Tàpies y Laurence Rassel, del equipo directivo de la Fundació; y del arquitecto Iñaki Ábalos, del estudio Ábalos+Sentkiewicz Arquitectos, autor de la reforma.

El día 4 de marzo a las 19.00 h tendrá lugar la celebración de la reapertura de la Fundació para los profesionales del sector. Los días 5, 6 y 7 de marzo serán jornadas de puertas abiertas en las que se realizarán visitas comentadas y actividades especiales.

La Fundació Antoni Tàpies reabre sus puertas con la exposición Antoni Tàpies. Los lugares del arte, que incluirá obras del artista realizadas en los últimos veinte años anys (coincidiendo con las dos décadas desde la inauguració de la Fundació), con algunos contrapuntos de obras anteriores (en concreto de mediados de la década de 1940) que son su germen. La exposición también incluye una selección de obras de la colección privada del artista, un fragmento de lo que él denominó su “manifesto” y su “museo” [Antoni Tàpies, El arte y sus lugares, Madrid: Siruela, 1999].

(Imagen de la campaña de reapertura de la Fundació Antoni Tàpies. Diseño de Nieves y Mario Berenguer. © Fundació Antoni Tàpies, Barcelona, 2010)

ABIERTO EL PLAZO DE INSCRIPCIÓN PARA EL SEMINARIO ESTÉTICAS DEL PUNK PROGRAMADO POR MUSAC EL 27 DE MARZO EN RELACIÓN A LA EXPOSICIÓN LOUD FLASH. PUNK BRITÁNICO SOBRE PAPEL

En el seminario participarán los especialistas Vivien Goldman, Profesora de Punk de la Universidad de Nueva York; los críticos musicales Diego Manrique y Jesús Ordovás, los comisarios y críticos de exposiciones Xabier Arakistain, Manel Clot y Agustín Pérez Rubio y los artistas Asier Mendizabal y Azucena Vieites.

CaixaForum (Barcelona)

Exposición
Objetos desclasificados
Colección de Arte Contemporáneo Fundación “la Caixa”
Del 12 de marzo a mediados de agosto
Actividad en torno a la exposición Objectos desclasificados
Jueves 11 de marzo l 19.00 h
Conferencia inaugural

Narrar en la era de la imagen

Música electrónica vinculada al ciclo Cine electrónico
Sábado 20 de marzo I 21.00 h
Concierto
Emily Richardson y Benedict Drew

Canal Mediateca
Cine electrónico:
Semiconductor Films
People Like Us
Emily Richardson
Thomas Köner

i-TUBE CXF
PROYECCIONES

Nuevas formas artísticas en la Mediateca [espacio de Media Art]
Antoni Muntadas

(Katharina Fritsch, (Alemania, 1956). Soporte con vírgenes, 1987-1989. Aluminio y yeso. 270 x 82 x 82 cm)

Exposición “FRACASSO”. ALI HANOON Y JORGE CANO

Fotografías y pinturas son las propuestas artísticas que Alí Hanoon y Jorge Cano nos presentan en la exposición “Fracasso”, compartiendo una carencia que, lejos de ser un defecto, es una de sus virtudes más visibles, el silencio.

Dos series fotográficas y una serie de polaroids centradas en la reflexión del individuo contemporáneo y del viaje como método de conocimiento es la propuesta que nos presenta Ali Hanoon. Por otra parte Jorge Cano divide su exposición en dos espacios, en uno coloca sus cuadros de formato medio y grande y en el otro collages a modo de laboratorio. Todas sus pinturas tienen una fuerte vinculación con la ciudad donde vive y trabaja de cuya relación extrae los elementos de conflicto que alimentan sus obras.

(Fotografía: “Ice Skating, New York”, 2007. Ali Hanoon)