La primera parte del seminario Otra relacionalidad. Repensar el arte como experiencia, que tuvo lugar los pasados 25 y 26 de noviembre, ofreció elementos para el debate desde el punto de vista de la teoría estética y del legado de la crítica institucional y el arte público. Se trataba entonces de definir el término «relacionalidad» y situarlo dentro de una tradición de prácticas que han planteado la necesidad de repensar y reinventar críticamente la función social del arte y sus instituciones.
La segunda parte de este seminario adopta un perfil más directamente político, y aborda el problema de la relacionalidad como alternativa a los procesos artísticos determinados por una concepción de la representación basada a su vez en un paradigma visual. Ante este modelo, el paradigma relacional apunta la necesidad de hacer una crítica a las metodologías representacionales.
Los aspectos relacionales, comunicativos, afectivos, colaborativos e inmateriales pasan a ocupar una nueva centralidad en el capitalismo posindustrial, que, según Paolo Virno, «pone la subjetividad a trabajar». Así, en este contexto la relacionalidad aparece como un concepto clave para teorizar las nuevas formas difusas de politización y de estetización que están transformando la construcción misma de la subjetividad.
Esta segunda parte se articula en torno a dos debates: las transformaciones de la subjetividad y la posible superación del paradigma representacional mediante el paradigma relacional.
PROGRAMA
Viernes 17 de marzo
Subjetividades relacionales. Sesión moderada por Suely Rolnik
16 h
Subjetividad flexible, objetos relacionales. El legado de Lygia Clark
Suely Rolnik. Psicoanalista y profesora de la Pontifícia Universidade Católica de Sao Paulo.
18 h
Lo subalterno como interrupción
John Beverley, profesor de Literatura Española y Latinoamericana, y de Estudios Culturales, en la Universidad de Pittsburgh.
19.30 h
Pausa
20 h
Transformaciones de la subjetividad en el capitalismo cognitivo
Maurizio Lazzarato. Sociólogo y filósofo.
Sábado 18 de marzo
Relaciones antagónicas. Prácticas colaborativas y creación difusa.
Sesión moderada por Marcelo Expósito
16 h
De la representación a la relación. El rechazo de la representación en la creación colectiva
Marcelo Expósito. Artista, coeditor de Brumaria (http://www.brumaria.net) y miembro del colectivo editorial de Transversal (http://transform.eipcp.net)
16.30 h
El dispositivo artístico
Brian Holmes. Crítico de arte, ensayista y traductor.
18 h
Pausa
18.30 h
Producción de saberes y nuevas formas de acción política. La experiencia de los intermitentes del espectáculo en Francia
Antonella Corsani. Economista, editora de la revista Multitudes.
20 h
Proyección de Kamera läuft ! (video, 2004, 32 min. En inglés, con traducción simultánea)
Presentada por el grupo kpD, formado por Marion von Osten, Isabell Lorey, Brigitta Kuster y Katja Reichard.
21.30 h
Debate final
Inscripciones e información
En la recepción del Museo (excepto los martes), programespublics@macba.es
Tel. 93 481 46 82 / www.macba.es
Matrícula gratuita
Plazas limitadas. Traducción simultánea.
El programa está sujeto a cambios de última hora.
Museu d’Art Contemporani de Barcelona - MACBA
Plaça dels Àngels, 1
08001 Barcelona